Bild "Campbell's Soup - Tomato" (1968)

Kein Werk repräsentiert die Pop Art und das Wirken Andy Warhols so sehr wie die ikonische Campbell’s Tomato Soup. Warhol selbst betrachtete die 32 von ihm angefertigten Motive der Campbell's-Suppendose als sein elementares Werk: "Ich hätte einzig und allein die Campbell's-Suppendosen anfertigen und immer wieder reproduzieren sollen, am Ende fertigt jeder Künstler sowieso nur ein einziges Bild."
Insgesamt 32 handgemalte, verschieden beschriftete Suppendosen auf Leinwand fertigte Warhol bis zum Sommer 1962 an, für jede der von Campbell herausgegebenen Geschmacksrichtungen eine.
Mit den beiden Siebdruck-Serien Campbell's Soup I und Campbell's II von 1968 und 1969 vervollkommnete Warhol kurze Zeit später die Idee der Reproduktion. In seiner New Yorker "Factory" entstanden beide Serien mit jeweils 10 verschiedenen Dosenmotiven in einer Auflage von 250 Exemplaren. Die beiden Portfolios der Campbell's Soup gehörten zu den ersten über Warhols "Factory Additions" publizierten. Dies sind die wohl einheitlichsten Motive, die Warhol gedruckt hat, und wurden zum Vorbild für dessen spätere Serien.
Wir freuen uns sehr, Ihnen ein nummeriertes und signiertes Original-Blatt aus dieser Serie anbieten zu können. Farbfrische Exemplare daraus sind begehrte Sammlerstücke und entsprechend selten auf dem Markt.
Übrigens liebte Warhol die Campbell's-Suppe auch persönlich: "Mein Lunch bestand 20 Jahre lang aus Suppe und Sandwich" - so blickte er einst auf seine Zeit als junger Künstler in den 50er- und 60er- Jahren zurück.

Original-Farbserigrafie, 1968. Auflage: 250 Exemplare auf Papier, nummeriert und signiert.. Blattformat 89 x 58,5 cm. Format im Rahmen 106 x 74,5 cm wie Abbildung

Hersteller: ARTES Kunsthandelsgesellschaft mbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Deutschland E-Mail: info@kunsthaus-artes.de

Über Andy Warhol

1928-1987

Andy Warhol war Amerikas berühmtester Künstler. Er galt als Revolutionär, Exzentriker und Erfinder der Pop-Art und war alles zugleich. Die Kunstkritik feiert ihn mit Prädikaten, wie sie noch keinem Künstler verliehen wurden - nicht einmal Pablo Picasso oder Salvador Dali. Dazu Alfred Nemeczek: "Sie (die Prädikate) reichten vom "Pop-Star" zum "Pop-Artisten", erhoben das "Pop-Genie" vom "Pop-Fürsten" zum "Prinzen des Pop" und weiter empor zum "Pop-König", "Pop-Zaren" und "Großmogul". Aber auch "Hohepriester" und "Papst des Pop" ist der "Picasso of Pop-art" getauft worden". (Künstler - Kritisches Lexikon der Gegenwartskunst)

Warhol wurde 1928 in Pittsburgh geboren und verstarb 1987 in New York. Der Sohn slowakischer Einwanderer ging nach der High School als Werkstudent an das Carnegie Institute of Technology in Pittsburgh. 1949 ließ er sich in New York nieder, um drei Jahre später mit seinen Arbeiten in der Hugo Gallery zu debütieren. Bis dahin arbeitete er noch als Werbegrafiker für Modezeitschriften und entwarf Weihnachtskarten, LP-Covers und Wetterkarten für das Fernsehen. Bald darauf hatte der Künstler jedoch die Idee, Gegenstände des alltäglichen Lebens in das Zentrum seiner Bildmotive zu rücken. Die Grafik bot ihm dafür das Medium, und es entstanden begehrte Kultobjekte, die heute jeder, der ein Andy Warhol Bild kaufen möchte, als wahre Schätze betrachtet.

Die bekanntesten Siebdrucke, die man heute als Andy Warhol Bilder kaufen kann, sind die Bilder der rot-weißen Suppendosen von Campbell sowie der Zwei-Dollar-Note. Diese Werke sind nicht nur ikonisch, sondern gehören zu denjenigen, die den Künstler weltweit berühmt gemacht haben. Jeder, der Andy Warhol Original Bilder kaufen möchte, erkennt den revolutionären Bruch mit der Kunsttradition, den Warhol und seine Zeitgenossen in den 50er Jahren in den USA und England vollzogen, als sie die neue Kunstrichtung Pop-Art schufen.

Neben Warhol zählen Roy Lichtenstein und Tom Wesselmann zu den amerikanischen Vertretern, die ihre Bildthemen in der Welt der Werbung, des Comics und in den Superstars Hollywoods suchten. Elvis Presley, Jackie Kennedy und Marilyn Monroe wurden zu Ikonen in Warhols Bilderrepertoire, das heute eine begehrte Sammlung für jeden ist, der Warhol kaufen möchte.

Die Erhebung der alltäglichen Motive zu einem Kunstgegenstand gibt diesem die Gelegenheit, einen Grad an Aufmerksamkeit zu erhalten, den es als immer wieder verwendeter Sache nie hat. Warhol forderte durch seine Art der fotografischen Wiedergabe des Objektes, dass es durch sich selbst wirken muss. Auch die Werke, in denen er Wiederholungen des gleichen Motivs umsetzte, erheben diesen Anspruch und wirken zusätzlich durch seine farblichen Umgestaltungen. Wer sich entscheidet, Andy Warhol Original kaufen zu wollen, kann zwischen verschiedenen Techniken wählen, darunter der Kauf eines Andy Warhol Druck oder eines Andy Warhol Siebdruck.

Der Künstler sieht die Welt wie sie ist und stellt sie dar: "Ich bin außerordentlich passiv. Ich nehme die Dinge, wie sie sind. Ich schaue bloß zu, ich beobachte die Welt."

Ihre Vorteile: Andy Warhol kaufen bei ARTES

Neben der beeindruckenden Auswahl an Werken von renommierten Künstlern wie Andy Warhol, bietet ARTES einen erstklassigen Service. So genießen Käufer eine einzigartiges Rückgaberecht - Sie können ganz beruhigt bei uns ein Andy Warhol Werk kaufen, das Risiko einer Fehleinschätzung liegt ganz bei uns. Die Echtheit aller Warhol Originale wird durch Zertifikate garantiert und der sichere Versand sorgt dafür, dass das Kunstwerk gut verpackt und unversehrt bei Ihnen ankommt. Gerne kommen wir auch nach Absprache bei Ihnen zuhause oder im Büro vorbei und bringen Ihnen ein oder mehrere Werke zur Ansicht vorbei.

Mit über 40 Jahren Erfahrung im Kunsthandel und einem Fokus auf höchste Kundenzufriedenheit ist ARTES der ideale Partner. Wenn Sie mehr zu den Kunstwerken erfahren wollen, kontaktieren Sie uns gerne.

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Bereich der Grafik, der die künstlerischen Darstellungen umfasst, die durch verschiedene Drucktechniken vervielfältigt werden.

Druckgrafische Techniken sind u.a. Holzschnitt, Kupferstich, Radierung, Lithografie, Serigrafie.

In den frühen 1950er Jahren ging ein Ruck durch die Kulturszene. Junge Künstler aus den USA und England brachen - völlig unabhängig voneinander - mit allen Traditionen des Kunstschaffens und verhalfen der Moderne zu einer neuen Kunstrichtung.

In den USA waren es Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann und James Rosenquist, die sich die Welt der Werbung und Comics, im Starkult und in der anonymen Großstadtkultur ihre Themen suchten. Mit greller Farbgebung Überdimensionierung und manipulierender Tiefenperspektive schufen sie neue provozierende Werke, die den Geist der Zeit atmeten. Richard Hamilton und Eduardo Paolozzi wurden durch die berühmte Ausstellung "This is Tomorrow" in der Londoner White Chapel Art Gallery zu den Wegbereitern des Pop-Art in England. Ihnen folgten in den 1960er Jahren David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips und Derek Boshier nach.