Tableau "German Beauty I" (2018) (Pièce unique)
Tableau "German Beauty I" (2018) (Pièce unique)
Brève info
pièce unique | signée | huile sur toile | non encadrée | taille 140 x 140 cm
Description détaillée
Tableau "German Beauty I" (2018) (Pièce unique)
Huile sur toile, 2018. Signée. Non encadrée. Taille tendue sur châssis 140 x 140 cm.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne, [email protected]
A propos Simone Opdahl
"Ce sont des impulsions de la nature qui me touchent, que j'assimile dans le processus de peinture et que je situe dans l'espace pictural. Ce qui se passe pendant la peinture: corrections, repeints, destruction et renouvellement, reste comme témoin dans le tableau. Je préfère une manière de peindre spontanée, je laisse volontairement des traces qui restent visibles comme des citations d'un processus permanent (...)".
Simone Opdahl peint des paysages qui se situent à la limite de l'abstraction. Comme à travers un brouillard, nous voyons des chaînes de montagnes imaginées défiler devant nous, les représentations d'animaux apparaissent entre des textures. Opdahl donne à ses toiles un toucher en relief, la lumière et les ombres révèlent le mouvement au sein de l'image.
L'artiste a étudié à la Kunstgewerbeschule de Zurich ainsi qu'à l'Ecole des Beaux Arts de Lausanne. Elle vit et travaille à Berg am Starnberger See.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.