Bild "delfts fruits 2" (2022) (Unikat)

Bild "delfts fruits 2" (2022) (Unikat)
Kurzinfo
Unikat | signiert | Acryl und Lack auf Leinwand | ungerahmt | Format 20 x 50 cm
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Detailbeschreibung
Bild "delfts fruits 2" (2022) (Unikat)
Acryl und Lack auf Leinwand, 2022. Signiert. Ungerahmt. Format auf Keilrahmen gespannt 20 x 50 cm.
Hersteller: ARTES Kunsthandelsgesellschaft mbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Deutschland E-Mail: info@kunsthaus-artes.de

Über Lars Teichmann
Lars Teichmann schlägt in seinen Werken die Brücke zwischen traditioneller Malerei und expressiver Gegenwartskunst. Die Inspiration für seine Werke findet er meist in Gemälden aus vergangenen Epochen, vorzugsweise Stillleben und Porträts aus Barock oder Klassizismus. Aber auch historische Fotos, Kostümbücher oder japanische Holzschnitte zieht er als Quellen heran. Seine Vorlagen unterzieht er einer intensiven Behandlung: Er verfremdet die Originale mit Schlieren, Drippings und monochromen Flächen, bis von den Motiven nur noch Rudimente übrig bleiben. Ein Großteil der Bilddetails geht dabei verloren. Insbesondere bei Porträts geht er sehr rigoros vor und löscht die Gesichter mit große weißen Farbklecksen aus. Damit führt er das Prinzip dieses traditionsreichen Genres ad absurdum. Porträts sollten eigentlich den gezeigten Persönlichkeiten huldigen und ihre Eigenschaften positiv hervorheben. Teichmann aber beraubt sie jeder Individualität und macht sie zu anonymen Platzhaltern.
Was auf den ersten Blick sehr spontan und radikal wirkt, hat ein klares Konzept: Zum einen überführt Teichmann die Motive auf eine neue Ebene: Bilddetails, die man landläufig für absolut notwendig erachtet, stehen bei Teichmanns Interpretationen schlicht nicht mehr zur Verfügung oder sind stark verfremdet. Zugleich stellt er auch alle liebgewonnen Rezeptionsgewohnheiten infrage. Man meint, in einem Gemälde ein bekanntes Motiv wiederzuerkennen, doch durch die starke Manipulation verweigert es sich letztlich einer eindeutigen Zuordnung.
Lars Teichmann, Jahrgang 1980, startete seine Karriere 2004 mit ersten Ausstellungen. Er hatte Bildende Kunst bei Prof. Daniel Richter an der Universität der Künste Berlin studiert und war Meisterschüler bei Prof. Valérie Favre. Teichmann stellt seine Werke regelmäßig in ganz Europa in Museen, in Galerien und bei Messen und Biennalen – zum Beispiel 2011 in Venedig – aus. Außerdem wurden seine Werke mehrfach ausgezeichnet und sind in zahlreichen öffentlichen Sammlungen vertreten. Lars Teichmann lebt und arbeitet in Berlin.
Ihre Vorteile: Lars Teichmann kaufen bei ARTES
Neben der beeindruckenden Auswahl an Werken von renommierten Künstlern wie Lars Teichmann, bietet ARTES einen erstklassigen Service. So genießen Käufer eine einzigartiges Rückgaberecht - Sie können ganz beruhigt bei uns ein Lars Teichmann Werk kaufen, das Risiko einer Fehleinschätzung liegt ganz bei uns. Die Echtheit aller Teichmann Originale wird durch Zertifikate garantiert und der sichere Versand sorgt dafür, dass das Kunstwerk gut verpackt und unversehrt bei Ihnen ankommt. Gerne kommen wir auch nach Absprache bei Ihnen zuhause oder im Büro vorbei und bringen Ihnen ein oder mehrere Werke zur Ansicht vorbei.
Mit über 40 Jahren Erfahrung im Kunsthandel und einem Fokus auf höchste Kundenzufriedenheit ist ARTES der ideale Partner. Wenn Sie mehr zu den Kunstwerken erfahren wollen, kontaktieren Sie uns gerne.
Ein Unikat oder ein Original ist ein Kunstwerk, das vom Künstler persönlich geschaffen wurde. Es existiert nur einmal aufgrund der Art der Herstellung (Ölgemälde, Aquarell, Zeichnung, Skulptur aus verlorener Form etc.).
Neben den klassischen Unikaten existieren auch die sogenannten "seriellen Unikate". Sie werden je Serie mit gleichem Motiv und in gleicher Farbe und Technik von der Hand des Künstlers ausgeführt. Die seriellen Unikate haben ihre Wurzeln in der "seriellen Kunst“, einer Gattung der modernen Kunst, die durch Reihen, Wiederholungen und Variationen desselben Gegenstandes, Themas bzw. durch ein System von konstanten und variablen Elementen oder Prinzipien eine ästhetische Wirkung erzeugen will.
Als historischer Ausgangspunkt gilt das Werk "Les Meules“ von Claude Monet (1890/1891), in denen zum ersten Mal eine über die bloße Werkgruppe herausgehende Serie geschaffen wurde. Künstler, die serielle Kunst geschaffen haben, sind u. a. Claude Monet, Piet Mondrian und vor allem Gerhard Richter.