Bild "A Star is Born" (Mops) (2019) (Unikat)

Zentrales Motiv in Amrheins Kompositionen ist bereits seit den frühen 2000er Jahren die Porzellanfigur – ähnlich wie bei Günther Uecker der Nagel zum Signum wird, nutzt Amrhein das ikonische Material, um «Gewaltloses und Verspieltes», Kitsch und Kritik miteinander zu verschränken. Seine Anleihen bei den großen deutschen Manufakturen (Meissen, Nymphenburg, KPM, Hutschenreuther) treffen auf chinesische Porzellanerfahrungen aus Arbeitsaufenthalten in Shanghai und Beijing.

In jüngeren Arbeiten entwirft er ganz eigene, hyperrealistisch gemalte Figuren. So verlagert er das tradierte Objekt in einen zeitgenössischen Diskurs und verleiht ihm eine subtile, aber unmissverständliche Gesellschaftskritik.

Amrheins Malerei oszilliert zwischen Pop-Art-Referenzen, Filmzitaten und symbolischer Bildsprache. Kinoklassiker wie Quo Vadis, Der Malte¬räfalke oder Hitchcock-Meisterwerke wie Die Vögel erscheinen in seinen Werken in Collagen mit Mephisto-Figuren, Jesus-Ikonographien, imposanten Elefanten und filigranen Störchen.

Seine Sujets spielen geschickt mit Klischees und kulturellen Archetypen, ohne dabei in banale Zitate zu verfallen. In Farbe und Form steigert Amrhein die Bildwelt bis zur Grenze des Hedonistischen: grelle Farbkontraste, pastose Pinselschichten und eine detailversessene Ilustrationsweise vermitteln eine unmittelbare, oft provozierende Bildprache, die das Alltägliche hinterfragt.

Andreas Amrhein lebt und arbeitet in Berlin, wo er zugleich als Dozent an der Akademie für Malerei junge Künstler*innen inspiriert. Seine Arbeiten wurden in mehr als 50 Einzel- und über 75 Gruppenausstellungen gezeigt – unter anderem im Art Institute of Chicago – und befinden sich in namhaften Privatsammlungen wie der Montblanc Collection oder der Ringier AG. In Deutschland vertreten ihn renommierte Galerien. Die Preise für Unikate reichen von etwa 1.000 € (kleine Papierarbeiten) bis zu circa 12.000 € (große Leinwände), eine angesichts ihrer kunsthistorischen und gesellschaftlichen Relevanz moderate Investition.

Wer Andreas Amrheins Leinwandbilder erwirbt, erhält nicht bloß ein dekoratives Objekt, sondern ein Stück Pop-artiger Reflexion unserer Gegenwart – ironisch, provokant und stets farbenfroh. Seine Kunst ist eine glänzende Antwort auf die oftmals triste Belanglosigkeit des Alltags und lädt Sammlerinnen und Sammler ein, mit einem Augenzwinkern über Konsum, Geschichte und Identität nachzudenken.